就连怪兽身上鳞片的分布，都要符合生物形态结构。
这样才能达到路知远需要的真实感。
毕竟，《环太平洋》是一部不折不扣的怪兽电影，资金的大头，当然要花在怪兽身上！
“史瓦西，你直接告诉我，需要多少钱？”
钱如果花完了，路知远就要提高预算。
虽然，他已经为这部电影，准备了七八千万美金的预算。
但这种重工业特效电影，做着做着，就会发现，钱烧完了。
这是无可避免的事情。
幸好，他前两部电影，已经为公司赚了足够多的钱。
这部电影就算赚不到钱，公司为了能够卖出更多的衍生品，就算亏本也会继续做下去。
不怕！
“不多，一个怪兽的效果渲染，大概500万美金。”
史瓦西轻描淡写地说道。
路知远还没吭声，在心里开始快速盘算起来。
旁边的郭凡，也是听得懂英文的，这会儿听到这个数字，忍不住想要破口大骂。
一个怪兽，花了500万美金。
这还不多？
最主要的是，这500万美金，只是怪兽的效果渲染图，而后期加入打斗，光影效果，场地内的一些物理特征变化……
这可都是要额外花钱的。
这样搞下去，维塔数码直接可以从他们手里，至少拿走三四千万美金的预算。
这一刻，郭凡深深意识到了什么叫，书中自有黄金屋，知识改变命运。
他现在有点后悔了。
自己不应该去学什么影视管理。
画完漫画之后，他就应该去学特效。
他记得，好莱坞那边有个大导演叫做大卫芬奇，18岁就加入工业魔光，给《星球大战》做视觉特效师。
干了5年就赚了很多钱。
23岁就跳槽出来，自己拍摄纪录片，25岁就跟同事一起成立电影公司，30岁就拍出了《异形3》。
从简历上面看，简直光鲜亮丽的一塌糊涂。
只比他的老大，路知远差了一点。
当然，这里面，大卫芬奇之所以蹉跎了几年，是因为少了一个关键步骤。
他没有像路知远一样，找一个富婆女朋友。
要不然的话，他的人生经历，一定会更加传奇。
“500万美金，问题不大。”
“不过，这么多钱砸下去，怪兽应该足够真实了吧？符合我需要的那种，宇宙生物进化的逻辑？”
“尤其是骨骼结构，肌肉群分布，能量代谢……这些方面，应该都符合生物学的逻辑吧？”
路知远问了几个关键问题。
这是一部怪兽电影，怪兽一定要足够真实！
就像宇宙当中，真的会进化出体型如此恐怖，破坏力如此强大，拥有种种手段的超级怪物。
【哥斯拉】这个怪兽，为什么能够成为，整个电影史上，最为出名的怪兽？
就是因为，无论是它诞生的环境也好，成长过程也好，都充满了真实的戏剧冲突。
路知远希望自己这个机甲电影系列，也像【哥斯拉】对于东宝公司一样，成为自己这家电影公司，举世瞩目的视觉商标。
以后，一提到机甲电影，观众能想到的，除了变形金刚之外，就是他的这个系列。
“boss，这一点你放心。”
“虽然，维塔数码要价很高，但他们在这方面，绝对是世界顶级。”
“这个怪兽的效果，不但每一块肌肉骨骼鳞片，拥有细致的生物学特征，就连粘液，伤口，发光器官，都模拟了一些真实的深海生物。”
“保证给观众一种陌生而又熟悉的感觉。”
“除此之外，维塔数码这家公司，打造了一个流体模拟和粒子系统，可以做出，怪兽与城市、机甲和海洋的交互。比如，建筑物坍塌、水花飞溅……我们公司虽然也能做到这些，但因为软件引擎的问题，还是差了一点感觉。”
【黑洞视界】这家公司，才刚刚成立没有多久，史瓦西也不在乎自曝其短。
行就是行。
不行就是不行。
毕竟。特效这种东西，他说谎骗人是行不通的。
路知远看一眼就能发现问题所在。
《铁甲钢拳》之所以能够拍的真实性那么强。
那是因为，电影里面那几台小型机甲，都是路知远花了钱，让人真实打造出来的。
真实的东西，对特效渲染要求，自然低很多。
而且，电影的大部分剧情，又是在VR游戏里面。
为了区别于真实的世界，VR游戏世界里面，是加了一层滤镜的，会有一些数码感。
对于战斗真实性的要求，不会那么高。
而这对于特效视觉公司来说，相当于是省了一大半的力气。
举个例子。
在VR游戏世界里面，像【秦宫禁卫】这一台机甲，只需要百万级别数量的多边形结构，就足够让观众感觉到真实。
但是，在真实世界里面，多边形的数量，至少要达到千万层级，才能让观众感觉到，机甲与怪物的震撼。
尤其是叠加了复杂环境，比如城市，比如海水。
环境的交互，物理特征的变化……这会让特效渲染的难度，呈现指数级提升。
这跟《铁甲钢拳》里面，相对单一的游戏环境相比较，完全不是一个级别的难度。
……
史瓦西走了。
跟路知远报完账单之后，他又拿到了额外的2000万美金的特效资金。
路知远自己的公司账上，还有很多钱躺在那里。
他本人几乎没有什么物欲要求，见到史瓦西说的有道理，他直接大手一挥，批了特效资金。
而从这一刻开始，《环太平洋》这部电影的制作成本，已经来到了1亿美金。
有钱就是爽！
追求艺术，也是要花钱的！
“远哥，科幻电影，拍起来真的好难。”
等史瓦西走后，郭凡跟在路知远身边，忍不住感慨：“如果让我自己来拍，这么一部电影，我估摸着，起码要拍两年！”
“然后，我还得求爷爷告奶奶，寻求资金。”
“还得去求特效公司，让他们赊账帮我先做一部分特效。”
拍两年，还是往少了算。
因为，路知远实拍的速度实在太快了，两个月时间不到，就几乎拍完了所有的现实场景。
而且，画面全是世界顶级。
换成别的导演，想要拍出同等级的画面，起码需要半年。
换成王家卫这种，两年都不一定打得住。
《环太平洋》的现实镜头，为了让郭凡在给路知远打辅助的时候，有更多的感觉，忻玉坤已经剪了一些素材出来，让郭凡来欣赏一下。
郭凡看完之后，只想说一句。
这是谁拍的？怎么越看越像《2012》这种灾难片？
跟【罗兰艾默里奇】的风格，简直一模一样。
当然，这种怀疑没有任何道理。所有人都知道，这是路知远亲自带着团队拍的。
意识到这一点之后，让郭凡不得不感慨一句，有天赋，就是可以为所欲为。
【昆汀】的暴力仪式感，路知远模仿的惟妙惟肖。
简直称得上是信手拈来。
这次，他为了拍《环太平洋》，又开始深度模仿【罗兰艾默里奇】的毁灭美学。
真是厉害的不像人。
当然，最厉害的还是路知远电影的回报率！
商业片大导演，能够帮公司赚钱，才是最大的能力！
要不然，路知远能这样挥金如土吗？
花2000万美金造机甲！
又花几千万美金，拼命的做怪兽的特效！
……
“小郭，你的想法不错。”
“构图也算得上精密。但你在拍摄过程当中，对于视觉符号，堆叠太多了，会给观众一种信息过载的感觉。”
“这样的话，对于青少年观众来说，看起来会有一些累。”
“我的意见是，删掉一半的视觉符号。”
东京大战，在路知远原本的构想当中，需要用怪兽来碾压神道教信仰，相当于是另类的爆杀日本文化。
他在走之前，跟郭凡交流了一下。
本来，路知远是希望，郭凡能够替他删掉一些视觉符号，免得信息过载。
毕竟，他本人作为一个文艺癌晚期的艺术青年，打心眼里面，不愿意删掉那些东西。
那就让其他人下狠手吧。
就跟剪辑的时候一样，每次，他自己剪出来的素材，都远远超过200分钟。