难怪，重要角色会有九个！
而龙生九子的神话传说，整体寓意上代表着龙的传人。
龙的传人又是一个笼统的概念，可以指代每一个华夏人。
而华夏文明中任何一个时代下的社会，都是由人来组成的。
换而言之，龙生九子可以表达华夏文明中任何时代的社会形态。
演员们大有感悟，随着观摩了吕中老师和安导两天的戏，整个故事的艺术结构也在他们的脑海中勾勒了出来。
佟丽雅知道了自己的赵灵儿代表负（xi），象征着艺术的美好，而艺术又是文化传承的一种载体和流传方式，更是文明延续下的结晶之一。
她起初只认为赵灵儿的出场剧情很悲剧，后头才知道安导要表达的是“舆论之毒”，讽刺的是现实社会中的不实舆论和负面流言对人或事造成的诬陷和侮辱。
但经过这两天的了解，她方才清楚这只是表面，更深的内涵竟是讽刺国内娱乐文化的乱象，映射的是恶事物对良事物的打压，反映的是劣币驱除良币的逐利市场。
正如她赵灵儿那个出场剧情，其中青楼传播艺术的方式代表就是恶事物，当赵灵儿这个好事物影响到他们的时候，他们就会用下三滥的手段将赵灵儿消灭。
这不仅仅是“舆论之毒”，更是当下资本市场很多公司的真实写照。
资本逐利，也就不在乎艺术传播方式的对与错，亦是不在乎艺术内容是否妥当。
安导真正想要表达的则是，艺术是文化传承的一种美好载体，但当下某些资本对良性的文化传承造成了阻碍。
她的赵灵儿在剧情中把阻碍磨灭了，那些青楼老板一个个都死了，或许这是安导内心深处的一个夙愿或是发泄。
但是呢，磨灭掉这些阻碍，付出的代价却是赵灵儿唯一的亲人死亡。
安导在这里的表达可能是，想要反抗这样的世道，就要付出沉重的代价。
当佟丽雅终于彻底理解自己角色内涵的那一刻，心里头的情绪难以言明、五味杂陈，只暗自说了一句：“安导大才，这创作功底太深厚了，直击灵魂。”
杨蜜她对林月如的人设与内涵，也有一番更深入的了解。
嘲风象征吉祥如意、人人平等。
林月如虽家世显赫，却因被外界质疑靠家世而内心渴望证明自己。
她的高调和娇蛮是对外界质疑的反抗，行侠仗义是为了撕下“靠家世”的标签。
在现实社会中，出身和资源的差异常常导致人们受到不同的评价和对待。
有些人即便自身努力，也可能被他人忽视，只看到其背后的家世或资源。
安导对林月如的设计，表达的是不应仅凭出身去评判一个人，每个人的努力都有自己的价值，都应该被平等看待。
而林月如最终醒悟过来，不再高调，不再刻意强求得到别人的认可。
安导在这里的表达是，人不要被外界的评价所束缚，努力提高自己的能力和价值即可。
这让杨蜜不禁联想起安导本人，安导创作的《重见天日》那么火了，观众市场却很少提及安导的名讳。
安导好像也不在乎这些东西，仿佛就跟她设计的林月如所传达出来的思想一样，不刻意追求任何名利，只管自己努力提升自己就好了。
杨蜜领会到了这里，不由暗自感叹：“怪不得这么年轻就这么厉害了，这心境有点强。”
霍建华他的心中，对安导也是万分感佩的。
他的刘景代表狴犴，象征着正义与公正。
人物进京赶考多次落榜却仍坚持，并非为了中榜，而是以身试毒，渴望看到社会规则的完善。
起初他只以为是在映射应试教育，这两天通过安导与吕中老师交流的见闻，方知自己看浅了。
正如现实社会中的各个行业和各个圈子，底层老百姓为了生存，哪一个不是在以身试毒？
进入职场的人，纯纯粹粹的心会被职场潜规则吞噬，但为了生存就算痛恨又不能离去，只能在这个“毒圈”中被消磨和适应。
外出打工的人，进入某个工友圈，也是一个江湖，也有自己的“毒圈”，为了生存也只能以身试毒，或化为“毒”的一份子，或忍耐下去。
他的刘景，以身试毒的目的是想亲言看看“毒圈”是否消散，社会规则是否完善。
而当今社会和刘景有共同窘境的人，在“毒圈”生存的同时又何尝不渴望“毒圈”消散，能得到真正的公平与公正的待遇呢？
在刘景的剧情中，那个搞潜规则的官员死了，被刘景救下的一只妖杀了。
这代表刘景本善，连妖怪也会去救。
但在霍建华现如今的理解中，这只妖也代表刘景的负面，或者说是心魔。
恰如当今社会被潜规则压迫的人一样，被压迫到了情绪底线，或多或少都会有把压迫者一刀砍死的幻想。
刘景的那只把官员杀死的妖，就是映射现实此类人的一种情绪释放，一种精神层面的幻想。
妖杀人，妖偿命。
刘景这个“本我”不可能杀人，因为杀人犯法，现实中没几个人会这么冲动。
这个人物的剧情设计得非常现实，映射的是社会中大部分都会忍耐下去的同类个体。
但最终，刘景飘然离去，放弃了自己所追寻的生存环境，离开了侵蚀了他几年的“毒圈”。
如此剧情，若放在别的影视剧，定会安排刘景把这个“毒圈”搞散、销毁，变成一道正道的光。
然而安导没有这样安排，因为只要有人的地方就有潜规则，就会有“毒圈”。
除非把世界毁灭，不然“毒圈”永生不息，这是任何国家任何社会都必然会存在的一种形态。
面对这种“永生”的形态，安导很理性的安排刘景离去，让刘景表现得很是洒脱和飘然。
而刘景一路跟着李逍遥和赵灵儿等人闯荡天下，靠着知识去茶楼说书谋生，或是帮助李逍遥和赵灵儿解决困难，一路上自由又快乐，轻松又愉悦。
能感受到快乐和愉悦的时候，这又何尝不是自我公平和公正的一种暗情绪的疏导？
安导的设计无非是在表达，公平和公正是自己找的，不要奢求社会或别人来给你。
目光看淡点，心胸宽广点，条条大路通罗马，尝试换一种生存方式试试，或许会别有一番风光。
霍建华真的是叹服，能够设计出这样的人物内涵，不仅需要才华，还需要对人对事乃至社会，拥有十分豁达的心境与体悟。
安导明明才21岁，这修养和阅历怎么就这么深厚呢？
霍建华想不明白，但不妨碍他对安导的艺术境界有很高的敬意。
再加上安导平常为人的飒爽，和宋朝爱喝酒、很豪迈的大才女李清照有点相似，这让他不禁暗自感叹一声：“李清照怕是也不过如此了。”
第366章 这是真正的艺术品
陈创专注地看着戏，目光中却泛着些许波澜。
他也知道了，自己的角色代表龙生九子的狻猊。
龙生九子？
这部剧的底层构造还有这番奥妙？
在他看来，这实乃有趣，亦是很有艺术性的。
狻猊，代表理想主义的美好和道德的崇高。
他的神医徐乾形象糟塌是糟蹋了点，有点济公的模样，但纯善的心处处可见，一心想要行医济世，就是一个纯粹的理想主义者。
在安导的安排下呢，他经历了一场既离奇，又荒诞，可却很现实的剧情。
全村的人对他进行道德绑架，强行让他留下来免费医疗，保障全村的安全。
这不很离奇且荒诞么？
世界上哪有这种人和这样的村，心思都这般不纯？
别说，还真有。
在现实中，理想主义者往往在追求理想的道路上面临诸多困难和曲解，他们的善良和奉献时常被人利用和恶意的捧杀。
不说别的，就说捐款搞慈善的。
或许大部分人都为了一个名，但肯定有少数几个人是纯善。
如果这少数几个人不出名便罢了，若是公众人物都难以逃过一个怪圈，总会有人抨击说“赚了那么多钱只捐这么点”的话。
人家赚多赚少关你屁事？
人家捐多捐少关你卵事？
道理是这么个道理，但就是有很多人喜欢道德绑架。
这样的现象跟他徐乾的剧情异曲同工，都是善意被恶念围拢来标榜出所谓的道德价值，给善意的人造成极大的心理负担，拎不清的善意之人就会陷入迷惘，从而被无形的恶念所操控。
起初他来这个剧组，只是因为接不到戏，抱着生存和来玩一玩的心态。
但没想到安导此人、《大唐仙侠传》此剧，还有他这个角色的塑造，都非同一般、妙不可言，实在是一段有趣的经历，亦是一次不虚此行的选择。
陈创不由在心中感慨：“要杀青了，不知道以后还能不能接到这样的剧，这样的角色。”
雷佳音嘴里细细嚼着口香糖，目光投向片场在看戏，眼神却是在游离。
毕业后无戏可拍只能演话剧，积攒了经验后才进了几个组演了几个小角色。
不管是话剧还是以前演的人物，照着剧本去表演就行了，琢磨角色也只是在剧情中做理解。
来的安导的剧组，接触并理解了沈清河这个角色后，这是他人生头一次碰到如此复杂和内涵深刻的角色。
龙生九子，他的角色代表螭吻，螭吻代表文明的传承与守护。
沈清河家族世世代代治理黄河洪涝，守护一方百姓，却因一次疏忽被百姓埋怨。
这映射出现实社会中，很多默默奉献的人被忽视，所做出的努力和付出被人们习以为常后便不再被感恩。
这是第一层理解，也是很容易理解到了剧情内核。
而经过安导和吕中老师以及跟导演组在这两天的闲聊，雷佳音更进一步理解了自己的角色。
反过来想，人们为什么会对“守护者”抱以习以为常的心态？
这是因为信任。
明明生存在会发洪涝的大河边，若是不信任，那不得搬家？
这里就有一个矛盾的点。
沈清河作为守护者，百姓对他不感恩，好似遗忘了过往被守护的恩情与恩惠。
而百姓对被守护的习以为常，却又是一种埋在内心深处的信任。
两者的视野角度都是好的，明面上却有矛盾和碰撞。
而这，就是国家乃至文明延续过程中的社会常见形态。
国家守护老百姓，老百姓出于信任下就有点心安理得的享受，然后又因生活上的不满对某些政策指指点点。
现在的社会不就是这样吗？沈清河与百姓的对立剧情也就是在表达这个。
守护者和被守护者的矛盾环境，是华夏文明自古以来每个朝代都存在的一个社会形态，且放到如今依然在延续。
在这样的矛盾环境下，若朝廷处理不当就会让百姓揭竿起义。
但无论怎么起义，最终都会形成一个华夏。
正如沈清河的剧情，他的守护其实就是薪火相传，既是守护也是传承。
守护的是一方百姓，实则映射的是整个文明的延续。