如果这首曲子能够录制成单曲就好了，最好再把《借黄瓜》跟《遥远的记忆》也给收录进去，哦，对了，应该把改编过的《假若爱有天意》以及《永远同在》也收录进去。
想到这里，平介感觉自己有点贪心了。
如果这几首曲子放在别人那里，再弄一点品质一般的曲子，就能做成一张专辑了。
就在平介胡思乱想的时候，曲子进入了第五段，这时，漫天悲伤化作相思雨。这一段非常短，大概也就二十多秒，曲子就渐渐弱了，最终消失不见。
等到《共饮长江水》吹奏结束之后，现场掌声雷动，第五次返场的这首曲子长度接近八分钟，如此持久，让听众们非常满足。
直到周彦拿着话筒说了一句“谢谢”，掌声才慢慢弱下来，因为他们知道，周彦要说话了。
今天这场音乐会，周彦一点都没有划水，因为今天演奏的所有曲子，都有竹笛，大部分时间，他都是坐在最前面。
不像之前《钢琴少年》跟《燕京无声》音乐会的时候，遇到部分曲子，他自己是不上的，或者化身“东郭先生”，就在乐团里面浑水摸鱼。
所以音乐会到现在，他也有些疲惫了。
长长地舒了口气，周彦笑着说道，“非常感谢大家的捧场，但是今天的音乐会真的要结束了。在结束之前，我简单说一说刚才这首《共饮长江水》。在座的一些跟我一样从中国来的朋友，或者是对中国文化比较了解的霓虹朋友，应该知道‘共饮长江水’是取自中国的一首诗。我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。”
“你们或许也听到了，这首曲子的第四段非常熟悉。没错，第四段就是《风居住的街道》。”
听到周彦这么说，底下也响起了一阵小声的议论。
原来是这么回事，周彦把《风居住的街道》改编成了一个更长，情绪变化更加丰富的曲子。
共饮长江水，这个名字也更加直观了。
说完了这个，周彦也没有再说什么，起身弯腰跟观众们致意，然后就下去了。
他已经明确说了，刚才是今天的最后一次返场，但是他下去之后，台下的观众依旧掌声不断，也不愿意走。
即便音乐厅的灯都全部亮了，他们还是不愿意离开座位。
过了三四分钟，面对如此的热情，周彦只能带着指挥岳林再次上台，不过这次他没有加曲子，只是单纯地上台谢场。
正常情况下，周彦不会只谢场不加演，但今天他实在有些累，而且加了五首曲子已经不能再加了，要是再加，后面其他城市的场次那就真收不了场了。
还有，一会儿要去外面演出，他也要留点精力。
这次周彦下去之后，观众们还在鼓掌。
又过了四分多钟，周彦又带着马东方、方秀他们几个上台谢场。
就这样上上下下，加上之前加演的五首曲子，周彦最终返场了九次。
九次之后，周彦再也不愿意上去了。
随后又磨了七八分钟，观众们才意犹未尽地开始散场。
对于观众来说，这种不停地安可，不仅仅表达了对这场音乐会的赞赏，也是一种提升参与感的仪式，而且还能缓解一下腿麻，毕竟看了两个多小时的音乐会，尿泡子扛得住，臀腿也未必能扛得住。
别看周彦上上下下返场挺累，其实观众们更累。
最后几次返场，持续了小半个小时，这期间好多人都是站着鼓掌。
鼓掌可是个累人的活，不像周彦他们，在后台喝喝水、嗑嗑瓜子，时间差不多了，再上台谢场。
场内的观众们不停安可，乐在其中，但是场外的观众们却十分煎熬。
要是加演曲目，他们倒感觉还行，毕竟能有更多曲子听。
但光听里面在鼓掌，就不见周彦他们出来，那可真是太熬人了。关键是，音乐厅里面暖和和的，外面却寒风吹彻，霓虹人看似抗冻，其实也不是不知道冷的铁人。
周彦也知道外面的观众等了挺久，所以也没有在后台耽误太长时间，就带着一些乐团的成员，到了音乐厅外面。
音乐厅外面不仅仅安排了很多给观众的座位，还搭了一个临时的舞台，完全可以办一场小型的户外音乐会了。
因为是户外，效果会差点，音量损失也大，所以要用到扩音设备，而这些东西都已经提前安排了。
看到这个临时舞台，周彦也不禁挑了挑眉毛，这方面，国内需要跟霓虹学习的地方还有很多，之前《燕京无声》音乐会举办的时候，央视在这方面做的就不太好。
这也是没办法的，如今两国经济差距很大，国内音乐的发展问题很多，央视也很少有这方面的经验。
为何没有什么知名的音乐家到中国开音乐会，因为很难赚到钱，而赚不到钱也不仅仅是因为票卖不上钱，也因为国内的设施落后，且没有经验丰富的团队。
国外音乐家到中国开音乐会，可能得自己带团队。
室内有室内的好，室内的声乐效果好，观众的注意力基本上都在音乐上面。
但室外也有室外的好，在室外，观众们更加肆意一些，不管是鼓掌还是欢呼，多要比里面更加响亮一点。
特别是他们等了好几个小时，终于把周彦给等出来，这可太不容易了。
既然舞台搭的很好，周彦也没有浪费。
他带着乐团连续演奏了四首曲子，足足半个小时。
有意思的是，在户外的加演，周彦也来了一次返场。
第四首曲子结束之后，周彦就带乐团的成员们走了，但是现场观众太过热情，他只能独自一人重返舞台。
这一次，他手里握着一根竹笛。
有心人会发现，周彦这次拿的竹笛，跟他之前表演用的竹笛都不一样。
此时他手里的这根竹笛，比之前的竹笛都要更粗、更长。
懂行的知道，这是一支低音笛。
周彦坐在话筒前面，开口说道，“今天时间很晚了，最后一首曲子结束之后，大家都回家睡觉吧。”
翻译刚把他的话翻译出去，现场一些年轻观众就喊了起来。
“不晚，不晚。”
“不睡，不睡。”
“时间还早啊。”
“我们可以坚持。”
周彦虽然不会霓虹语，但是大概也能猜到他们在说什么，他笑着摇头，“我知道，你们睡得都很晚，就算不睡觉，我也要给你们留点时间去居酒屋喝一杯，说不定一会儿结束之后，我也会去居酒屋喝一杯。”
听到周彦这话，观众们又激动起来。
“让我们请你喝酒。”
这是热情好客的。
“喝酒去权八，那里有很多好吃的夜宵。”
这是喜欢安利好物的。
“喝酒可以去我家，我家的居酒屋是XXXX。”
这是趁机打广告的。
周彦又说道，“来东京的第一天，我就去了东京塔旁边的一家居酒屋。”
他指了指东京塔的方向。
站在音乐厅的门口，能够一眼看到东京塔，而且感觉非常近。东京塔是模仿埃菲尔铁塔造的，可以说是埃菲尔铁塔的崽，不过它比艾菲尔铁搭还要高点。
音乐厅距离东京塔直线距离也就一公里左右，这么近的距离，看一座高达三百多米的铁塔，给人一种感觉，如果这个塔朝他们倒过来，都能砸到他们。
“就在公园的另一面，我第一次感受到了东京的烟火。在居酒屋里面，我听到了一首应该是霓虹本地的流行歌曲，很好听，但是我不记得歌曲叫什么名字了。”
“听完那首歌之后，我有了一些灵感，或许我可以吹出来给大家听听。”
服部次郎跟妻子服部爱并没有走，他们就站在舞台的侧边。
他们所站的这个位置，属于“贵宾区”，再往前走两步，就要到台上了，而他们之所以能到这里，是因为王祖贤。
王祖贤就站在他们夫妻俩旁边。
听到周彦这话，服部次郎意外道，“周彦先生又要创作新曲子了么？”
“好像还是跟霓虹有关。”服部爱说道。
王祖贤笑了笑，那天晚上居酒屋他们是一起去的。
而此时，周彦也转头看了一眼王祖贤的方向，随后慢慢地抬起竹笛。
大家对竹笛的印象，自然是悠扬婉转，所以当周彦举起竹笛的那一刻，他们脑海中甚至就已经浮现出了曲调的类型。
但是让他们想到的是，周彦一出口，竹笛竟然发出一阵类似于尺八的声音，把现场的观众们都吓了一跳。
不过也就是第一声特别像，后面的声音虽然像，但也还是竹笛的声音。
而观众们听到接下来的曲子，更加意外了。
因为周彦说他有灵感了，大家还以为又有新曲子能听，但周彦吹出来的明显是《穿越时空的思念》。
但很快，人们又发现，这根本不是《穿越时空的思念》，也就第一句是《穿越时空的思念》的调子，后面就变得不一样了，特别是到后段，这首开始变得特别苍凉。
周彦在这首曲子里面，好几处都使用技巧模拟了尺八的声音。
尺八是中国的传统乐器，自唐代传到了霓虹。
有人说尺八的声音，给人一种禅意的感觉。
这种说法并非毫无根据，当年尺八传到霓虹，主要是以佛教法器的方式，所以尺八的音乐也跟佛教密不可分。
周彦的技巧很高，几处模拟尺八的声音，在外行听来，完全能够以假乱真。
而之所以能够做到这一点，当然也不仅仅是因为他技巧高，还因为他手里的这支笛子，为了达到效果，他特意找了一支低音的大笛子。
而且为了让声音更加接近尺八，周彦还把膜孔用胶布裹了起来，再用气冲吹口配合指法，就能在短时间出现尺八的音效。
而他现在所吹奏的这首曲子，也并非他原创，他原创的部分大概只有百分之三十。另外的百分之七十，其中百分之十是《穿越时空的思念》，还有百分之六十，来自一首知名的尺八曲子《夜明》。
《夜明》是电影《阴阳师》的主题曲，这首曲子的风格跟《穿越时空的思念》有些相似，周彦在改造的时候，顺手就把《穿越时空的思念》开头给加了进来。
相较于《夜明》原曲，周彦这首曲子要更加平静一点，只有到后段，才显得有些苍凉。
曲子演奏完毕，观众们一边鼓掌一边回味，周彦对着话筒说道，“这首曲子暂时还没有名字，大家可以帮忙想一想。再告诉大家一个好消息，今天晚上这场音乐会，将由朝日电视台负责录制，等他们制作完成，也会在电视上播放。所以，各位没有进到音乐厅的朋友们，不用失落，你们后面可以在电视上看到节目。”
“如果大家对这首曲子的名字有什么想法的话，都可以给朝日电视台打电话，他们会收集你们的意见，如果有比较好的名字，我一定会采纳的。”
说完，周彦微微弯腰致意，就转身下了舞台。
这一次，观众们甚至没有第一时间安可，因为翻译还没有把周彦的话翻译完。
等到翻译结束之后，现场响起了欢呼声。
佐藤里菜原地蹦了起来。
“耶！”
刚才就听说朝日电视台要播放音乐会节目的消息，他们还以为是假消息，没想到现在周彦竟然亲自证实了。
这代表，他们后面可以天天听到那些新曲子了，不用等到专辑出来。
虽然必须要看录像，但总比没得听要好。
欢呼之后，观众们又想起来开始安可，站在原地不停地呼唤着周彦。
田仲间二呼喊了一会儿，忽然对伊吹铃音她们说道，“我们走吧。”
“走？”伊吹铃音转身看他，一脸诧异，“说不定还有返场呢。”
田仲间二摇摇头，“不会有了，你没发现么，王祖贤都已经走了。”
“呃……”