京剧大师:我从龙套开始捡属性 第370节

在百亿票房的庆典上,林牧终于露面了!

导演张emo意气风发,有着国师之称的他,在这几年的电影市场上屡遭滑铁卢,有很多人都觉得他已经过气了,拍不出来让人惊艳的作品了!

但是,张emo凭借着这部《满江红》王者归来,直接登上了华夏影史票房第一的宝座!

而票房第二名的战争题材电影《长津湖》也不过才五十七万的票房,跟《满江红》根本就不是一个级别的!

林牧对于自己成为了百亿票房男主角并没有太大的兴趣,在接受采访的时候,很低调的表示,自己只是一个外行,没有什么功劳,都是因为导演和藤哥以及其他演员的精彩表演,主要还是因为观众们太捧场了!

这一番话,让林牧的路人缘更上了一层楼,看看那些不是主角还硬要把票房往自己身上拉的演员们,跟林牧一比,简直就是一天一地的差别!

第356章 《The story of a shoe》

第三天的晚上八点整,多萝西钱德勒大厅灯火通明!

门外的巨幅海报上,林牧头戴双龙鞑帽,黑三,红龙箭衣,外套黑色绣龙马褂,英气逼人,尤其是那一对眸子,仿佛会说话一般!

而林牧身边的孙梅更是光彩照人,虽然穿的是一身蓝边素褶子,头戴银泡子,湖色包头,但是也难掩其绝色的扮相,眼眉低垂,给人一种想要呵护的冲动!

海报上用中英两种文字标明了这场戏的名字和演出人员的姓名!

《汾河湾》!

《The story of a shoe》!

一只鞋的故事!

这也是林牧用来致敬梅兰芳先生的方式!

当年梅先生第一次来美帝演出,唱的就是这出戏,结果收获了巨大的成功!

今天的多萝西钱德勒大厅,座无虚席,虽然一眼看去,大多数都是黄头发黑眼睛的华人,但是依旧有为数不少的外国人坐在其中。

当年马连良先生跟梅兰芳先生一起多次合作过《汾河湾》,至今还有影象资料留存于世,如今马派传人林牧和梅派传人孙梅再次联袂演出,也算得上是致敬前辈了!

前面的锣鼓已经催动起来,孙梅站在了上场门口准备出场,而林牧还气定神闲的坐在休息室里闭目养神呢!

这也是林牧的习惯,从来不早早的等在上场门,那样会显得自己很着急,没有把握!

每一次的演出,除非是刚开场就要出场,其他情况下,林牧都是踩着点,到了上场门直接就登场,每次都不会差几秒钟!

之前大家都会替林牧捏一把汗,毕竟舞台上的表演,总会有个快慢不一,说不定今天台上的人唱的快了,或者唱的慢了,但是林牧总是能够掐着时间准时登场,这就让所有人对林牧佩服不已!

这就说明,整出戏都在林牧的心里,林牧才是整出戏节奏的掌控者!

大幕拉开,孙梅饰演的柳迎春首先登场!

如果按照老本子的《汾河湾》来演,一开始出场的应该是盖苏文的阴魂登场,表明自己的身份,由于薛仁贵跨海征东,将盖苏文逼到海中自刎而死!

盖苏文怨气不消,化为了阴魂,要到汾河湾用法术遮住薛仁贵的眼睛,让他将亲生儿子给射死,以报大仇!

其实这一段戏就是告诉大家后面的剧情,但是到了建国之后,由于破除封建迷信,所以给这一段删除了,直接一开场就让柳迎春出场了!

孙梅一出场,下面有懂行的戏迷直接就送上了掌声和碰头好!

虽然大多数人不懂戏,但是也都是跟着鼓起掌来,算是将演员给接了上来!

其实一开始的碰头好对于演员来说,十分的重要!

但是除了名角之外,现在已经很少有人会给演员碰头好了。

当然,津门的戏迷除外!

众所周知,津门的戏迷是最懂行的,也是最疯狂的!

京剧界在过去又这么句话,叫做京城学戏,津门成名,魔都发财。

因为当年几乎所有北方的京剧名角都定居在京城,所以你想要学戏,来京城就对了!

而津门成名就是任何一个名角想要扬名立万,必须要走一趟津门,如果津门的老少爷们都认可了,那就说明你的艺术成了,走遍天下走不怕了!

魔都发财,就更直接了,不管是京城和津门,消费水平怎么也赶不上当年纸醉金迷的魔都啊,虽然一位名角到魔都去演出一场,赚到的包银都能赶得上京城或者津门半年的收入,所以想要发财,就去魔都唱戏!

而津门的戏迷是全华夏最不好惹的戏迷,但是也是最可爱的戏迷!

津门戏迷的最大特点就是,不管你是谁,不管我之前听没听说过你,只要你上场,我就鼓掌叫好把你接上来,给你面子。

但是,如果你真的唱的不行,那么也别怪我起哄喝倒彩,就算是那些成名的大腕儿,在津门也有被人轰下台的时候,这在其他的地方都是十分罕见的!

可见,津门戏迷的敢爱敢恨!

碰头好对于一个演员来说,尤其是年轻演员,一个碰头好就能让他的心态稳定下来!

虽然孙梅已经算是一个久经沙场的“老”演员了,但是初次到国外来演出,心中还是有些忐忑的!

不过,下面的掌声和叫好声一起,一下子就将孙梅心中的那一点不安给驱散了,很快就进入到了角色中!

“儿夫出外去投军,数载杳无信回音”

孙梅本身的天赋就很不错,再加上这几年来在李正素跟前的磨炼,一开场这个引子念得是抑扬顿挫,声声入耳,听得下面那些戏迷们都是大声的叫好!

接下来,薛丁山出场!

《汾河湾》这出戏这些年来,已经很少又人去演了,最大的原因就是因为薛丁山这个角色!

薛丁山这个角色,在京剧行当中属于生行中娃娃生,所谓的娃娃生就是还没有成年的男子。

虽然剧中的薛丁山已经十七岁了,但是在扮相上,还是一个娃娃生。

而娃娃生这个行当十分的不受待见,大多数时候都是让小孩或者年轻的女孩来扮演。

没有专业的娃娃生,再加上这出戏里薛丁山的戏份还不少,所以,就导致了这出戏缺人!

这一次林牧和孙梅版的《汾河湾》,饰演薛丁山的就是一名年轻的旦角演员,身量不高,扮相俊秀,扮成薛丁山看上去还真是活泼可爱!

柳迎春问薛丁山为何还不去汾河湾打雁!

因为薛仁贵走了之后,母子二人相依为命,如今就靠薛丁山出去打雁才能维持生活!

薛丁山则是表示,自己昨天做了个噩梦,梦到有一个青面大汉将自己按倒,感觉此梦不祥,所以今天不想去了!

柳迎春则是不信这个,认为薛丁山就是想偷懒,哭哭啼啼的表示,如今你爹投军杳无音信,咱们娘俩就靠你打雁赚钱活命了,你要不去,咱们就得饿一天啊!

于是,薛丁山无奈,只能听命,拿着自己的弓箭出门。

就连柳迎春也没想到,是自己逼着儿子去送死的!

接下来,如果按照老本子的话,是王禅老祖出场,表示白虎星官薛丁山有难,今日要前往救其性命,传授武艺,扶保大唐。

其实那头猛虎,正是王禅老祖的坐骑。

如今这一段过场也给取消了。

开头盖苏文和这里王禅老祖的出现,其实是让这个剧情更加的合理了。

要不然按照现在剧本的演法,薛仁贵镖打猛虎,结果一镖将薛丁山给打翻,猛虎驮着薛丁山就走了!

这种剧情,更说不过去啊!

所以,老本子更讲究剧情的合理性,但是到了现在,改来改去的,将本子都给改的面目全非了!

……

薛丁山手拿弓箭,看着汾河湾这里,天上雁多,水中鱼多,不免心中开心!

正在他搭弓射箭的时候,林牧已经从休息室走了出来,正好踩着锣鼓点走到了上场门,直接开嗓一声叫板,

“马来”

这一嗓子闷帘内白,中气十足,嗓音嘹亮,一下子就让下面的观众们坐直了!

“不分昼夜回家转”

林牧人为到,声先到,这一嗓子闷帘导板,唱的是铿锵有力,尤其是最后的高腔,真的是响彻云霄!

下面那些第一次听林牧唱戏的人直接都听麻了,这嗓子,真的是太绝了!

一些外国人都是不断的惊呼“偶买噶”,一副没有见过世面的样子!

先声夺人,林牧迈步走了出来,手中拿着马鞭,代表着他是骑着马来的!

“一马来在汾河湾”

林牧的扮相真的是太帅气了,嗓音通透,一出场,全场掌声雷动,但是林牧的嗓音硬生生的将他们的掌声都给压下去了!

林牧这边唱着,那边薛丁山拿着弓箭,做出弯弓射箭的动作,被林牧看到。

“勒住马头用目看”

“见一孩童打雁玩”

“南来张口雁这枪挑”

薛丁山放下弓箭,拿着鱼叉,冲着河中的大鱼直接叉了下去!

“枪挑鱼儿水面翻”

“甩蹬离鞍下走战”

只见林牧帅气的一甩手中的马鞭,在空中打了个旋,然后垂直扔在了地上。

这就代表着下马了!

“在与孩童把话言”

林牧走向薛丁山,开口言道,

“这一顽童,在此作甚?”

“在此打雁!”

薛丁山是娃娃生,所以要求嗓音十分的特别,叫做娃娃调,是娃娃生,小生和武小生专用的腔调!

“打雁为何?”

“打雁充饥!”

“我待问你,一弹上去,能打几雁落地?”

众所周知,薛仁贵的箭法高超,在正史中,有着薛仁贵三箭定天山的说法。

所以,看到薛丁山打雁的手法,有了一丝考教的意味!

“俺一弹上去,能打双雁落地!”

薛丁山对于自己的弓法十分的自负。

一弹双雁,这可比一箭双雕要难多了!

一箭双雕,只要眼力够,箭法出众,很多人都能够做到!

而薛丁山用的可是铁弹,比起弓箭的杀伤力要弱上不少,想要一弹双雁,不但需要眼力,还需要超强的腕力才能做到!

果然,听到薛丁山这么说,林牧摆了摆手,笑着言道,

“我却不信!”

“军爷不信,待我打来你看!”

薛丁山年轻气盛,怎能被人小看,一听对方不信,马上就要开弓!

其实如果按照老本子来演,这里薛丁山表示自己一箭只能射一雁落地,而薛仁贵则是表示自己能一箭双雁,薛丁山不信,薛仁贵借了薛丁山的弓箭,结果一箭出,薛丁山倒。

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