更重要的是，在加入特效CG后，如何让演员与CG特效之间上看去协调自然。
在《小圆》后期制作室，每天的制作成果都会在第二天上午由相关负责人验收。
这些工作人员会精选出满意的结果传给七夜。
一旦七夜说通过了，那么这些无声的镜头就会送到影音技术部去加入音效，最后形成真正的电影片段。
反之，如果七夜没有通过，那么就要打回去继续修改。
如果只是一天两天还好，一般人如果连续几个月面对这样的工作，那么肯定没过几天就会感到无聊，甚至放弃。
检查镜头是一个非常枯燥，并且需要非常仔细的工作。
一个镜头的视觉穿帮，一个音效的添加错误，都会导致整个镜头出现瑕疵。
这种瑕疵如果没有第一时间发现，那么等到后面想要修改，那么花费的时间与金钱是呈现指数型上涨的。
当然，也有可能会一直没有被发现，一直到电影上映，然后成为整部电影的黑历史。
一部电影如果只有一两个穿帮镜头还好说，但如果多了，就会让整部电影漏洞百出，观众们在欣赏的时候也会非常出戏。
可以说，电影制作真的不是普通人随随便便就能做的。
但七夜肯定不算是普通人，并不是因为他是穿越者，而是因为他对自己的电影抱有着极大的热情。
在后期制作时，七夜每一天都保证自己可以全身心的投入到电影制作中。
每个工作日的早晨，他都会把各个部门的负责人召集在一起。
用最短的时间和最简练的方式，布置今天需要完成的任务，并讨论几幕戏的后期制作细节。
有一点，七夜几乎隔几天就会强调一次。
那就是他要求尽可能控制场面，让魔法少女们有更多战斗时间。
七夜已经花了2亿美元来制作电影，他自然不会像上辈子新房制作TV版时那样大玩省钱流。
只要这笔钱对电影制作是有所帮助的，那么不管是十万美元还是一百万美元，七夜都会毫不犹豫的用下去。
为的就是让电影获得最极致的效果。
七夜没有忘记，《小圆》的对手是划时代的电影《阿凡达》。
作为导演，詹姆斯·卡梅隆是一个典型的完美主义者加强迫症晚期患者。
面对这样的对手，七夜知道自己任何侥幸心理都不能有。
只有全力以赴才有可能获得胜利的契机。
随着特效制作不断完成，七夜的工作也越来越忙。
于是理所当然的，七夜又一次缺席了今年的奥斯卡公关。
相关的任务只能交给了鹫峰娱乐的奖项公关人员去操作。
因为他现在需要与电影后期各个部门的负责人进行争分夺秒的沟通。
当然，这部分内容同样也成为了《小圆》电影最好的宣传部分。
“七夜希望看到我们有主见的完成工作，而不是单纯的，机械的执行者。”
在记者采访的时候，湘南乱太郎这样说道：“他会坐在系统前，把精选出来的镜头片段按照顺序串起来。”
“这样一来，那些原本零零散散的部分就有了灵气。拍摄的时候，我们常常并不能理解他为什么要那么拍。但是当后期将这些镜头全部组合在一起的时候，我们立马就懂了。”
“桐生七夜，他是一位非常天才的导演。跟他一起工作，我们要尽力追赶他的步伐。不然只会被他这辆高速行驶的汽车给甩下。”
当然，以上这段出现在杂志上的采访是经过后期处理的。
先不说湘南能不能说出这么文雅的话，单就他口癖里那一连串的“~?”估计就能吓退无数读者。
说真的，七夜还真挺好奇这个家伙居然能够结婚。
难道他老婆就喜欢对方那种牛郎腔吗？
虽然在进行电影宣传的时候，肯定会有夸大的成分。
但毫无疑问的是，《小圆》的成片肯定会获得当前时代运用特效镜头最多的电影的称号。
这并不算是胡扯，毕竟就算是日常的片段，画面里也需要加入经过特效处理的QB。
在《小圆》电影里，完全不添加CG特效的镜头反而是少数。
根据初步推算，《小圆》电影会用到超过2500个特效镜头。
这些镜头将会由维塔工作室与鹫峰的特效部门分工合作完成。
其中维塔工作室的技术优势在人物动作捕捉、角色建模以及CG人物和真实环境画面的合成上。
而鹫峰的特效部门更加擅长氛围营造、画面光线调节与物理特效模拟上。
七夜原本以为电影中最难处理的特效镜头会是魔法少女的对战镜头。
但最后发现，所有特效镜头中最难处理的部分，居然是魔法少女们变身的那一幕。
那种将少女全身上下变化一点点展现出来的镜头制作，需要非常精细而且繁琐。
当然，如果追求简化，这部分镜头也可以做的非常简单。
只要角色身上白光一闪，然后变身完毕。
但这显然不是七夜想要的画面效果。
要是连华丽的变身都没有，那还算是魔法少女吗？
为此七夜又找来五位女主进行了单独的补拍，为了让女孩们全身上下所有身体动作全部被记录下来。